Profesión de un actor: características, pros y contras.

Hoy en día, los jóvenes tienen la oportunidad de estudiar cualquier profesión, tanto de forma gratuita como por contrato. Pero debido a la disponibilidad de formación, las personas se enfrentan cada vez más al problema de elegir una profesión adecuada; lamentablemente, no todos están avanzando en la dirección elegida. Recientemente, las profesiones creativas han sido muy populares, una de las cuales es el actor.

Alguien elige actuar por la oportunidad de convertirse en una celebridad, ganar fama y dinero, mientras que otros solo quieren encarnar su creatividad en el escenario. En este artículo, nos familiarizaremos con la profesión de un actor, consideraremos sus pros y contras, las habilidades necesarias y las oportunidades profesionales.

La profesión de actor está profundamente arraigada en la historia, este arte ha recorrido un largo camino desde la antigüedad hasta los tiempos modernos. Incluso los pueblos antiguos crearon algún tipo de representaciones, pero la actuación adquirió el estatus de arte solo en la Antigua Grecia, donde los primeros actores realizaron representaciones. Sus principales atributos eran las máscaras hechas de madera o arcilla, así como varios atuendos coloridos. Era muy prestigioso ser actor, eran respetados y venerados. Pero antes, solo los hombres podían participar en este negocio, incluso los roles femeninos se le daban al sexo más fuerte.

Y también los comediantes enfrentaron muchos problemas y obstáculos. Por ejemplo, en la Edad Media, las personas involucradas en este arte fueron golpeadas, encarceladas e incluso ejecutadas.

Pero la siguiente etapa, el Renacimiento, se convirtió en una etapa edificante para este arte. Y hasta el siglo XX, la actuación estaba al mismo nivel, luego este arte fue poco estudiado, y por eso las imágenes estereotipadas y la actuación superficial prevalecieron en el escenario del teatro.

Un verdadero avance se produjo a principios del siglo XX, cuando Konstantin Sergeevich Stanislavsky, quien fundó el famoso Teatro de Arte de Moscú, hizo cambios en la actuación que hicieron posible acostumbrarse al papel tanto como fuera posible y reflejar no solo la apariencia del personaje, sino también su mundo interior. Este método se llamó sistema Stanislavsky, se usa activamente hoy en día, lo que permite a los actores novatos comprender la esencia del arte y adquirir habilidades y conocimientos básicos.

¿Quién es actor? Esta es una persona que desempeña varios roles en el escenario de un teatro o cine. Muchas personas consideran que esta profesión es simple e interesante, pero este no es siempre el caso: para tener éxito en esta área, debe trabajar duro y tener una serie de cualidades, que consideraremos a continuación.

La tarea principal de un actor es transformarse en un personaje determinado. Hay dos maneras.

• Cambios externos - se trata de la creación de una imagen con la ayuda de disfraces, a veces máscaras, maquillaje, la adquisición de nuevos hábitos, entonación, expresiones faciales, gestos, andar y postura.
• Cambio interno Obligar a un actor o actriz a comprender el mundo interior de su personaje, sus pensamientos, a estudiar su historia. Algunos actores incluso intentan vivir la vida de su héroe durante varios meses antes de proyectar una película.

Pero más a menudo se necesita una combinación de estos métodos, creando una imagen de un personaje dado. Un actor tiene una gran responsabilidad si juega en una gran producción teatral, porque debe transmitir el carácter de su personaje, hacerlo vivir, y no solo una imagen de un libro. Por tanto, es muy importante agregue sus propias características al personaje para que parezca una persona real. Esta es la psicología en la profesión de actor.

Habiéndose familiarizado con la profesión, debe conocer sus pros y sus contras para poder mirarla con seriedad y comprender si está listo para enfrentar ciertas dificultades o no.

Comencemos con las cosas agradables: las ventajas de actuar.

• Te espera un trabajo interesante y variado: podrás vivir varias vidas, interpretando los roles de diferentes personajes. Podrás ser lo que nunca podrías llegar a ser en realidad.
• Podrás hacer muchas amistades útiles, y estar constantemente en compañía de personas creativas e interesantes.
• Existe una posibilidad, aunque pequeña, de que pueda convertirse en persona famosa, gana fama y hazte rico.
• Debido al hecho de que las compañías de actuación suelen realizar giras, tendrás la capacidad de viajar.
• Y solo un sentimiento es valioso que puedes influir en las opiniones del espectador, tocarlo y evocar sentimientos, emociones. Lo valioso es que de alguna manera se puede influir en la cultura del teatro.

No guardemos silencio sobre las desventajas.

• Te espera una apretada agenda, porque el actor no tiene días libres y horas de trabajo. Además de aprender escenas y actuaciones, tendrás una constante superación personal en esta área.
• Para tener éxito en la actuación, necesita mucho tiempo y esfuerzo. Incluso puedes decir que tendrás que dedicar toda tu vida a esto. Por lo tanto, es posible que no quede tiempo para formar una familia.
• Desde el principio, es posible que se enfrente a un gran obstáculo. - Quizás alguien de la familia no quiera que te pruebes en este campo, porque muchas veces la profesión de actor es ingrata.
• Para aprender a actuar, no será suficiente tomar cursos especiales, pero debe dominar completamente el material en una de las instituciones educativas teatrales superiores. Lo mejor es elegir instituciones populares en las grandes ciudades, pero es difícil llegar allí, porque a menudo no hay más de 50 lugares de presupuesto y los estudios por contrato no son baratos.
• Después de convertirte en una persona popular, debes monitorea constantemente tu apariencia, para que cada salida a la sociedad sea apropiada para tu estatus.
• Necesitas tiene una serie de cualidades, muchos de los cuales son simplemente imposibles de adquirir, incluidos talento.
• Prepárate para lo que se necesitará memorizar constantemente textos en grandes volúmenes y reproducirlos sin dudarlo.
• Actores de cine que firmaron un contrato. obligado a trabajar durante meses y literalmente vivir en el set.
• Existe riesgo de lesiones., no siempre las acrobacias peligrosas son realizadas por dobles de acrobacias. Además, es posible que las condiciones de disparo no sean del todo cómodas.
• Incluso actores famosos hay estancamientos en el trabajocuando dejan de tener demanda. Esto puede provocar problemas psicológicos.
• No ocultemos eso los salarios de los actores jóvenes son bajos, incluso sucede a menudo que trabajan gratis en el teatro. Pero no creas que todo cambiará con el tiempo, porque solo unos pocos logran lo que quieren. Además, para llamar la atención y seguir trabajando contigo, debes destacar entre la multitud, tener tu propio entusiasmo.

La educación no es una garantía absoluta de tener demanda y un trabajo bien remunerado. Hay muchos actores y actrices famosos que no han recibido la educación adecuada. Aún así, aprender tiene sus ventajas. La formación en actuación ayuda a desarrollar las cualidades y habilidades necesarias. Dividámoslos en varios grupos, ya que no se pueden desarrollar todas las habilidades.

Físico:

• ausencia de defectos del habla;
• falta de defectos en la apariencia;
• capacidad de trabajo;
• Resistencia al estrés físico y emocional.

Personal:

• auto confianza;
• concentración;
• buena memoria;
• actividad;
• esforzarse por mejorar;
• determinación;
• propensión a comunicarse;
• franqueza;
• trabajo duro;
• una responsabilidad;
• observación;
• paciencia;
• tolerancia al estrés;
• energía;
• pensamiento abstracto.

Habilidades innatas:

• talento;
• creatividad (para literatura, música, coreografía y otros);
• arte;
• encanto escénico;
• carisma;
• imaginación;
• creatividad.

Conocimientos y habilidades:

• dicción clara;
• la capacidad de reencarnar;
• conocimiento de los aspectos específicos del rol de género;
• conocimiento de psicología;
• falta de pánico escénico;
• habilidades de oratoria.

Las cualidades físicas y las habilidades innatas no se pueden cambiar, pero puedes trabajar en tu carácter, conocimientos y habilidades mientras estudias en una universidad. Para ingresar a una institución de teatro superior, debe aprobar dos materias obligatorias: lengua y literatura rusas. Además, sus habilidades de habla, voz y baile y habilidades de actuación deben cumplir con los requisitos de la comisión.

Los actores novatos a menudo comienzan interpretando pequeños papeles en producciones teatrales. Si desea actuar en películas, debe asistir constantemente a varias audiciones, así como interpretar pequeños papeles en extras. Quizás entonces se le notará y se le pedirá un papel más importante. Los actores no siempre trabajan en un estudio de teatro o cine, pero pueden trabajar en agencias de publicidad, en televisión, en un circo, participar en la creación de clips y también trabajar como animadores.

A menudo, después de haber logrado cierto éxito en la actuación, las personas pueden dominar la profesión de director, productor o guionista y realizar otras tareas. Y también puedes convertirte en actor de doblaje.

Finalmente, compartiremos contigo algunos datos interesantes relacionados con esta área.

• El fonograma apareció en la antigua Roma. Cuando el dramaturgo, que interpretó papeles en sus propias obras, sacó la voz, la persona que estaba detrás de él habló por él.
• Los antepasados ​​de la serie son las representaciones mensuales que tuvieron lugar en Sicilia. Luego, cada noche se mostraban partes de una obra de teatro.
• En el teatro romano, los acusados ​​a menudo eran asesinados al final de una función de entretenimiento, que terminaba con las famosas palabras "Finita la Comedy".