Diseñador de moda: ¿quién es y para qué sirve?

La profesión de diseñador de moda atrae a aquellos que están interesados ​​en la industria de la moda y tienen creatividad en esta dirección. La educación, por supuesto, juega un papel importante, pero no se puede prescindir de cierto talento en esta área. Si vas a estudiar para ser diseñador de moda, necesitas averiguar quién es y qué está haciendo.

En primer lugar, un diseñador de moda: esta es una persona dotada de ciertos talentos, un sentido del gusto y el estilo, la capacidad de sentir sutilmente el mundo que lo rodea, su armonía, para reaccionar con sensibilidad a todos los cambios, para poder captar los deseos de los consumidores... Sería bueno tener estas inclinaciones inicialmente, pero puede desarrollarlas en el proceso de trabajo. El objetivo principal es desarrollar y crear cosas nuevas en el campo de la ropa, para hacer ciertos toques. Un artista, un diseñador de moda, puede desarrollar una idea él mismo, hacer un boceto de ropa o zapatos y, posiblemente, crear la primera muestra. Diseñador de moda, incluido un sastre, debe poder implementar sus ideas. Pero esto no es parte de sus deberes, otras personas están involucradas en esto, solo puede hacer una descripción y dirigir el proceso.

Un diseñador de moda también puede tener varias especializaciones, por ejemplo, en el desarrollo de un vestuario teatral. Y esa persona, por supuesto, trabaja en un teatro u otra institución cultural donde se requieren sus servicios. Estos especialistas también trabajan en otras áreas. Entonces, un diseñador de moda-peluquero se dedica a la creación e implementación de varios peinados.

Aquellos que deciden convertirse en diseñadores de moda ciertamente ven muchas ventajas en la profesión. Y de hecho lo es. Esta es una oportunidad para expresar sus ideas y compartirlas con la gente, hacerlas más hermosas, animarlas. Esta es una vida interesante y llena de acontecimientos, que tiene lugar en la eterna búsqueda de algo nuevo. Esta es una oportunidad para estar constantemente al tanto de todos los eventos del mundo de la moda y mejorar constantemente sus habilidades. Si una persona es realmente un apasionado de la profesión, su vida será brillante, ya que está haciendo lo que ama.

Finalmente, con el trabajo duro, siempre existe la oportunidad de ganar un buen dinero, de abrir un negocio para realizar uno mismo más plenamente. Las desventajas incluyen el hecho de que en presencia de ciertas ambiciones no siempre es posible realizarse al máximo, siempre hay una alta competencia y no es tan fácil irrumpir en los líderes.

Podemos decir que un diseñador y un diseñador de moda son profesiones consonantes. Pero también hay sutilezas a través de las cuales se pueden detectar diferencias. El diseñador capta las tendencias generales en el mundo de la moda y desarrolla artículos completamente nuevos, introduce toques y notas que hacen que la ropa sea moderna, hermosa, interesante y demandada.... El diseñador a menudo piensa en toda la colección como un todo, su dirección principal, el estilo.

El diseñador desarrolla un boceto y se introduce en todas las sutilezas del proceso, trabajando en la creación de cada producto individual. Así es como se diferencia del diseñador. Pero en general, ambos profesionales pueden participar en ambas actividades, haciendo cursos, por ejemplo, o dominando algunas cosas por su cuenta. Y luego la diferencia entre ellos desaparecerá.

Si un diseñador de moda trabaja en un taller o una fábrica de ropa y no se dedica a una actividad individual, se le asignan ciertas responsabilidades. Puede involucrarse tanto en el desarrollo de su propia colección como en cumplir con los pedidos de clientes que solo pueden expresar verbalmente lo que les gustaría ver, y luego comienza el trabajo del diseñador de moda, quien hace un boceto y se lo presenta al cliente. . Si se aprueba el boceto, un cortador y un sastre participan en el trabajo. Tanto el sastre como el diseñador de moda pueden estar presentes en el montaje. Pero todos los problemas importantes y los cambios o modificaciones del producto se resuelven con el diseñador.

Puede realizar las funciones de artista, diseñador y tecnólogo. Pero si hablamos de una empresa a gran escala, entonces estas pueden ser personas diferentes. Un diseñador de moda solo se preocupa por la creación de bocetos. Siguiendo a él, el diseñador-diseñador prepara dibujos más detallados. Y ya el diseñador-tecnólogo de moda decide de qué manera implementar lo concebido en realidad. Un diseñador de moda que crea colecciones de ropa debe ser capaz de presentarlas de manera favorable, pensar en los matices del desfile junto con las personas que prepararán el evento.

Cualquier profesión requiere de una persona no solo habilidades profesionales, sino también ciertas cualidades personales. Y el diseñador de moda no es una excepción.

En primer lugar, esta es una persona que no se detiene, le interesa todo. Y en la esfera de sus intereses, no solo el mundo de la moda. El rasgo del personaje principal debe ser deseo de mejorar, conquistar nuevas alturas, dejar voluntariamente nuevas cosas en la vida... Después de todo, un diseñador de moda siempre tiene nuevas tendencias, ideas, objetivos. La actividad y la dedicación son componentes importantes en este asunto. Especialmente si una persona trabaja individualmente. Debe poder ganarse la confianza de los clientes habituales.

De gran importancia es habilidades de comunicación y la capacidad de negociar sin perder el autocontrol... En el proceso de trabajo, tendrá que cooperar con diferentes personas, debe poder encontrar un enfoque para todos. La capacidad de apoyar cualquier conversación será una muy buena ventaja.

En términos de habilidades, un diseñador de moda debe poder dibujar y esbozar para representar su idea en papel y expresar cualquier idea. Su pensamiento creativo siempre permitirá hacer los acentos necesarios, agregar detalles, finalizar el boceto en la dirección correcta. Una persona de esta profesión tiene todas las habilidades de un cortador y un sastre.... Puede tomar medidas precisas, cortar la tela y coser el producto, hacer la decoración necesaria.

El conocimiento profesional consiste en conocer completa y minuciosamente todo el proceso de confección de ropa desde la etapa inicial (idea) hasta la etapa final (elaboración de un producto). El diseñador lo sabe todo sobre los tejidos: sus propiedades, ventajas y desventajas, su tecnología de fabricación. La combinación de la paleta de colores también está en el ámbito de su actividad profesional.

También sabe todo no solo sobre las leyes, los estilos y las tendencias de la moda, sino también sobre qué modelos, siluetas, colores son adecuados para tipos de cuerpo específicos, apariencia y otros matices que le permiten transformar a las personas con la ayuda de ropa hermosa.

Para convertirte en un diseñador de moda en el futuro, debes desarrollar ciertas habilidades en la escuela. La escuela de arte será de gran ayuda. Allí se dominarán diversas técnicas de bellas artes. En cualquier caso, estudiar en una escuela de arte inculcará el gusto, la capacidad de comprender estilos y combinaciones de colores. Si no logró ingresar a una escuela de arte, los estudios de arte y las escuelas de diseño serán útiles. Puedes aprender y desarrollarte por tu cuenta, pero esto es adicional. Los verdaderos maestros todavía no interfieren con el logro de la meta. Hay muchas universidades donde puedes dominar tu profesión favorita. Éstos son solo algunos de ellos.

• Universidad Estatal de Diseño y Tecnologías Industriales de San Petersburgo. Puede elegir áreas como "Diseño, tecnología y diseño de textiles", "Diseño de productos de la industria ligera".
• Instituto de Negocios y Diseño de Moscú... Aquí puedes estudiar en la Facultad de Diseño y Moda.
• Universidad Técnica Estatal de Omsk... Esta institución educativa ofrece las direcciones "Diseño", "Diseño de productos de la industria ligera", "Tecnología de productos de la industria ligera".
• Universidad Estatal de Kuban. Aquí, los futuros diseñadores de moda pueden estar interesados ​​en la dirección "El arte del vestuario y el textil".

Estas son solo algunas de las universidades y direcciones que lo ayudarán a obtener la profesión deseada y dar los primeros pasos para hacer realidad sus sueños. Siempre puedes elegir la universidad que se encuentra más cerca de tu ciudad natal. Las diferentes universidades tienen sus propios matices de admisión, pero la mayoría de las veces es necesario cursar asignaturas obligatorias. - Lengua, literatura e historia rusas. Obligatorio será y competencia creativa, en el que deberá representar un dibujo, darle un nombre y contar su creación.

La competencia creativa puede tener lugar en varias etapas. Todo depende del prestigio y la relevancia de la universidad. Además, queda por estudiar con éxito. Si el estudio fascina desde el principio, entonces las notas serán altas. Si se produce una decepción, es mejor no forzarse, porque esta es una profesión creativa, en la que no puede prescindir de la inspiración. Después de la graduación, lo principal son las buenas prácticas para adquirir una experiencia invaluable.